último post do semestre - ZONA MEGABAPHONICA >> CORPOS EM LUTA 14/07 18h30 no CRJ

Queridos,

Parabéns a todos pelo ótimo semestre. As notas devem sair em breve (estamos aguardando alguns alunos postarem os videos dos objetos para que não fiquem com a nota final prejudicada), mas adiantamos que foram bem acima da média! Uma turma A.

Aproveitamos esse último post do semestre para divulgar um evento político cultural que vai acontecer na próxima sexta (14/07) no Centro de Referência da Juventude (Praça da Estação), com presenças de Jean Wyllys e Leandrinha Du Art, além de outras atrações (inclusive vogue).

Esperamos que vocês continuem com o hábito das programações culturais (com parágrafos críticos).

Ai vai o convite:

Na próxima sexta-feira, dia 14/07, tem ZONA MEGABAPHONICA >> CORPOS EM LUTA, no CRJ. A programação está lacradora com Jean Wyllys, Áurea Carolina, Bella Gonçalves, Leandrinha Du Art, Anyky Lima, Juhlia Santos, Nathan Rodrigues, Ana Roberto e Sonia Sissy Kelly, além de performances de Ed Marte, Cristal Lopez, Babi Macedo, Toda Deseo, Willa Queer, Academia Transliteraria e vogue com o Group New Class ;)

Link dropbox com fotos e videos de Diamantina

Segue o link para os vídeos (e fotos) feitos pelos professores de AIA das intervenções em Diamantina:

https://www.dropbox.com/sh/81rzdy6bm3fpxok/AAAZXWBZ7ScvfWXVcgeVwh1xa?dl=0

Aula dia 22/06 às 9h30 e postagens esperadas nos blogs

Caros,
A Veronika vai repor a aula dela na quinta 22/06 de 7h30 às 9h10. Nossa aula será às 9h30 para esclarecer sobre os trabalhos que ainda devem ser entregues, agendar atendimento para crítica dos cadernos e videos, combinar workshops demandados pela turma (croquis e outros) e marcar a finalização da disciplina.

Lembrem-se que os blogs precisam conter todas as postagens até o dia 07 de julho. Abaixo a lista das postagens esperadas nos blogs:

• video da intervenção
• caderno técnico do objeto interativo
• video do objeto interativo
• um parágrafo sobre a proposta da intervenção (ideia abstrata — o que o grupo pretendeu promover com a intervenção, levando em conta a percepção corporal, as entrevistas e a rede de implicações)
• rede de implicações do local escolhido
• roteiro formulado para entrevistas
• video da performance no local escolhido para intervenção
• um croquis de cada um dos três locais inicialmente escolhidos para intervenção
• estratégias de apropriação do espaço: Parkour, Deriva, Flaneur, Rolezinhos, Flash mob e Skateboarding (Iain Borden)
• trecho do video a partir do storyboard do Matrix e storyboard que informou a produção ou que apresenta o trecho de video produzido
• objeto interativo (postar o processo de desenvolvimento do objeto, contendo no mínimo a ideia abstrata para o objeto — o que pretendeu promover com o objeto —, imagem da maquete do objeto, crítica de seu objeto a partir do repertório teórico, imagem do objeto final apresentado)
• a pergunta do grupo sobre o virtual e um parágrafo com uma discussão individual
• dois exemplos do grupo para o seminário de design de interação e um parágrafo individual sobre as características que acharam relevantes nos exemplos
• 2 croquis do Inhotim
• um croquis do Parque Municipal
• um parágrafo com a discussão sobre percepção mediada e imediata (experiência da representação no Google Street View e experiência presencial)
• um parágrafo sobre o filme Um lugar ao sol
• um croquis do Museu da Pampulha
• complementação do parágrafo sobre diferença entre roupa e arquitetura (pós discussão no Museu)
• crítica ao objeto de um dos colegas do grupo (todos devem fazer pelo menos uma crítica e todos os objetos devem receber pelo menos uma crítica)
• video e a prancha para corte do objeto em grupo e um parágrafo refletindo sobre o processo de projeto e fabricação digital
• 4 croquis da escola: 2 internos (com um e dois pontos de fuga), 2 externos (com um e dois pontos de fuga)
• um parágrafo crítico de um croqui de um colega (levando em conta traço, enquadramento, posição do desenho na folha, "peso" do desenho na folha, expressividade etc.)
• imagem do primeiro objeto interativo programático (a partir da rede de objetos)
• parágrafo sobre o texto "Animação cultural" de Vilém Flusser, elaborado em sala na primeira aula, acrescido de duas ideias dos colegas que chamaram atenção
• parágrafo sobre a diferença entre roupa e arquitetura
• análises críticas de eventos culturais (exposições, espetáculos etc.) — pelo menos 5

Dicas para entrevistas

ENTREVISTA SEMI-ESTRUTURADA

_ Não há uma sequência de perguntas mas sim um roteiro (como se fosse um lembrete do que se quer saber).

_ O objetivo é estabelecer uma conversa / diálogo.

_ O roteiro tem que estar bem introjetado para que a dupla consiga conduzir a conversa naturalmente e não perca a objetividade.

_ Não esquecer o foco da entrevista: as complexidades sócio-espaciais do lugar.

_ Esse roteiro deve ser informado pelas primeiras impressões dos lugares.  

_ As perguntas têm que dar abertura para que a pessoa discorra sobre o assunto, de forma que as respostas não se limitem a "sim", "não gosto", "acho bom" etc. 

_ Atenção para não incluir a resposta na pergunta. 

_ Ao formular as perguntas, considerar que normalmente as pessoas respondem o que acham que queremos ouvir.

COMO SE COMPORTAR DURANTE A ENTREVISTA

_ Apresentam-se brevemente (de onde é, qual o objetivo, o que espera do entrevistado)

_ Entrevista deve ser feita em duplas - uma conversa a outra anota, grava ou filma, e ajuda a primeira pessoa a lembrar de todos os pontos que deve perguntar 

_ Iniciar a conversa com perguntas mais gerais, introdutórias (nome, de onde veio, gosta daqui?)

_ Linguagem corporal, concentração, “cara de paisagem” (nem concordar demais e nem discordar, pois assim induz as respostas).

_ As pessoas normalmente gostam de conversar, principalmente sobre o cotidiano. Os entrevistadores devem levar isso em conta e não demonstrar insegurança ou constrangimento.

_ Caso o entrevistado fuja do assunto deve-se interrompê-lo delicadamente, fazendo uma pergunta ou retomando algum ponto já mencionado pelo entrevistado. 

Prova sobre livro do Hertzberger - 04/06 - Diamantina

A prova sobre o livro Lições de Arquitetura será realizada no dia 04/06, em Diamantina. A observação da cidade deve começar pelo passeio no Google StreetView, seguida do passeio presencial. A prova pretende avaliar se os alunos introjetaram os conceitos discutidos por Hertzberger. O objetivo é não só entender os conceitos, mas trazê-los para espaços do cotidiano. Para isso cada aluno deverá analisar o local escolhido para a intervenção em Diamantina percebendo-o a partir das categorias conceituais de Hertzberger. Espera-se que todos desenvolvam um texto analítico sobre o local escolhido e seu entorno, mostrando domínio dos seguintes tópicos: 

• Forma convidativa;

• Urdidura e trama;

• Polivalência, flexibilidade e funcionalidade;

• Articulação entre o público e o privado;

• Irregularidades;

• Gradações de demarcações territoriais.

Sobre o procedimento da prova:

• A prova deve ser escrita (podendo ser complementada por diagrama ou outro recurso gráfico), em no máximo duas páginas A4;

• Apenas o livro ou fotocópia do livro poderá ser consultado durante a prova.

Critérios para avaliação das provas:

Conceitos	Critérios
E - 50 a 59	não domina os conceitos, parece não ter lido o livro e faz uma análise muito superficial do espaço escolhido sem aplicar os conceitos, ou usando os termos de forma equivocada.
D - 60 a 69	não domina os conceitos mas demonstra que leu parcialmente o livro e analisa parcialmente o espaço escolhido usando alguns dos conceitos, ainda que superficialmente, mas na direção correta.
C - 70 a 79	demonstra que leu o livro e entendeu os conceitos, mas a análise do espaço escolhido é superficial.
B - 80 a 89	demonstra que leu o livro, entendeu os conceitos e consegue fazer uma análise clara do espaço escolhido usando os conceitos.
A- 90 a 100	demonstra que além de ter lido o livro, entendido os conceitos e ser capaz de analisar o espaço usando os conceitos de forma clara e aprofundada, ainda propõe alguma inovação.

Apropriação do espaço com o corpo - 01/06

Todos devem pesquisar e postar no blog (individualmente) algo sobre as seguintes estratégias de apropriação do espaço: Parkour, Deriva, Flaneur, Rolezinhos, Flash mob e Skateboarding (Iain Borden). Todos devem também pesquisar sobre performance. Abaixo listamos alguns links. 

Uma série de trabalhos de Alex Villar registrados num único video

http://vimeo.com/1062093

Performance de Marina Abramovic - Expansion in space

http://www.dailymotion.com/video/x1xv82_ulay-abramovic_blog

Torrent de um documentário sobre Marina Abromovic (NÃO PODE BAIXAR TORRENT NA REDE DA EA, pois trava o IP e interrompe a Internet da escola) - vamos assistir esse em Diamantina (quem não for, deve assistir em casa)

Marina Abromovic, performer -  Marina Abromovic: the artist is present (2012)

Trabalho da cia. de dança Trisha Brown (1970 e atuais)

http://www.youtube.com/watch?v=OQXq9wrDo7g

http://www.youtube.com/watch?v=QykwxE5PZWk&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=c2D-g_qU10w&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=jvXOITsQPz8

Trisha Brown (aqui na Praça da Liberdade - FID 2010)

http://www.youtube.com/watch?v=DSJmAF3TB5k

http://www.youtube.com/watch?v=1qCAYgnVeYY

http://www.youtube.com/watch?v=egt_a-vMjfQ

http://www.youtube.com/watch?v=kiZ4LqRYPdY

http://www.youtube.com/watch?v=_27VDkWkhOk

Yves Klein, artista plástico francês da linha conceitual (performance de Klein na década de 60)

http://www.youtube.com/watch?v=x0mYZbYdIpU

Performances do grupo de teatro da Bauhaus

http://www.youtube.com/watch?v=axce0bSufMc

Referências de alguns trabalhos com envolvimento dos professores de AIA:

Abertura do FIT 1997, IBPA (Instituto Brasileiro de PerformanceArquitetura, EA-UFMG)

http://vimeo.com/6209517

Grupo Contato/Improvisação no evento Lote de Ideias em 2005 (ocupação pública de um lote privado)

http://vimeo.com/6085078

Performance da "No Ar cia de dança" no evento Lote de Ideias em 2005 (ocupação pública de um lote privado)

http://vimeo.com/5645941

Performance-aula-interativa "Musica eletrônica", 2006 (EA-UFMG)

http://vimeo.com/4752588

Projeto "Ocupar espaços", conectando o Aglomerado da Serra e a Barragem Santa Lúcia, 2006 (Oficina de Imagens e Lagear UFMG)

http://vimeo.com/4752579

Long Distance Voodoo: conectando Belo Horizonte e Berlim, abril de 2011 (Lagear e Grupo Contato/Improvisação)

http://www.youtube.com/watch?v=H459OeyT7U8

Material de apoio para Arduino

 www.arduino.cc (site oficial com tutoriais, downloads, bibliotecas)

Arduino Comic (em inglês)

Arduino Uno - Esquemático (projeto esquemático da placa)

Illustrated Arduino Guide (em inglês)

Curso básico de Arduino (série de vídeos)

Tutorial com Maximo Banzi (Co-criador do Arduino)

Exercícios feitos na oficina

Programas:

IDE do Arduino (interface de desenvolvimento para o Arduino)
Fritzing (programa para a criação de esquemas de circuitos)
Processing (Interface de programação para artes visuais)
Autodesk Circuits (criação de circuitos online)
Calculadora eletrônica (app para Android com tabelas, conversores, calculadoras)
Led Calculator (calculadora online para leds)

Encontro com os alunos de Uberlândia

Caros, o encontro com os alunos de Uberlândia e o pessoal do semestre passado ficou definido para sexta-feira (26/05) às 18:00 hrs. Seria legal a presença de todos, se organizem.

Tutorial Premiére (dúvidas)

Pessoal, alguns tutoriais de dúvidas que foram levantadas na última aula:

1) Como dar zoom:

https://www.youtube.com/watch?v=2OIHkJONImw

2) Duração das transições: 

Como aplicar uma transição e como edita-la: 

https://www.youtube.com/watch?v=LkutIf-FEWE&t=248s

Algumas dicas de personalização das transições:

https://www.youtube.com/watch?v=VUQHyvIxiUg

Existem muitos tutoriais ensinando a fazer transições específicas, vale à pena dar uma olhada. 

3) Formatos de exportação:

https://www.youtube.com/watch?v=VZG1duJ9G18  

4) Áudio:

Separar vídeo e áudio:

Botão direito sobre a sequência a ser editada -> Unlink

Volume etc.:

https://www.youtube.com/watch?v=RNt4WgN_NkA

Exercício de storyboard, video e apresentação no InDesign (a partir do trecho do Matrix) para segunda 22/05

Para que todos comecem a se familiarizar com storyboard, edição de video e editoração gráfica, solicitamos que façam um exercício para segunda feira 22/05 a partir do trecho do Matrix mostrado em aula.
O material para começar o trabalho é composto do storyboard (tipo quadrinhos) do Matrix (https://www.dropbox.com/sh/biy51ji7dru6xjr/AAAE2jjjMFL3wVkKflGJgszUa?dl=0) e do trecho do video correspondente ao storyboard (https://www.youtube.com/watch?v=u31OjOPF-ZI). Sugerimos que vocês olhem o material novamente para pensarem uma montagem que gostariam de fazer (podem usar imagens dos quadrinhos, sequências ou frames do video e material criado por vocês, tanto material novo quanto intervenções no material disponibilizado).

O exercício consiste da produção de um storyboard com o planejamento da sequência que cada um pretende fazer (uma interpretação livre do segmento que foi apresentado do Matrix) e posteriormente a edição no Premiere da sequência de video proposta (pode ser stop motion, mistura de video e imagens estáticas etc.). Ao final, cada um deve apresentar graficamente a proposta (uso de imagem e texto, explorando as ferramentas do InDesign).

Lembrem-se que o objetivo é explorar as ferramentas (storyboard e softwares Premiere e InDesign), trabalhar um processo criativo explorando stop motion, sequências mistas de video e imagem estática, interferência gráfica no video etc., além de diagramar conteúdo para impressão.

A versão do pacote Adobe disponível no Radamés é CS6, então, caso levem o arquivo aberto para a aula de segunda, salvem para essa versão.

Esboço do caderno técnico do objeto para aula do dia 15/05

Na segunda feira (15/05) a aula será dividida em duas partes. Uma para a dinâmica P2P de Photoshop, que estava programada para a aula de quinta (11/05) e outra para apresentação da primeira ideia para o caderno técnico do objeto interativo (maquete do caderno técnico apresentando tamanho, formato, articulação das páginas, conteúdo – se foto, desenho, texto – e ideia para diagramação, na maquete mesmo, ainda não é necessário digitalizar).

Pré-entrega do objeto interativo e dinâmica peer-to-peer do Photoshop - 11/05

A primeira parte da aula do dia 11/05 será para pré-entrega do objeto interativo e a segunda parte para a dinâmica peer-to-peer do Photoshop, conforme explicitado a seguir:

• Formar 5 grupos com idealmente 8 pessoas cada (no máximo 9)
• Será designado um grupo de ferramentas do Photoshop para que cada grupo investigue sua funcionalidade e aplicação (preparar para o dia 11/05)
• Na aula do dia 11/05 serão formados 8 grupos de 5 pessoas, sendo cada uma representante de um dos grupos de ferramentas
• Neste novo grupo de 5 pessoas serão feitas associações entre as ferramentas (deverá ser problematizada a associação de cada ferramenta com as outras quatro)
• Após a associação nos grupos de 5 pessoas, todos voltarão para os grupos originais de 8 pessoas e serão solicitados a rediscutir a funcionalidade e potencial de associação do agrupamento de ferramentas do grupo com as outras ferramentas
• Sistematizar e apresentar para a turma uma síntese da discussão dos aspectos mais relevantes da funcionalidade e do potencial criativo do grupo de ferramentas em associação com as demais

Grupos de ferramentas

1. Ferramentas de seleção
2. Ferramentas de edição
3. Layers e máscaras
4. Ferramentas vetoriais (desenho e texto) e filtros
5. Salvar, formatos e ajustes

Desenvolvimento do objeto para aula dia 08/05

Solicitamos a todos que sistematizem a crítica de seus próprios objetos a partir do repertório postado anteriormente em um parágrafo e que desenvolvam o objeto com base na crítica. Postem o objeto apresentado dia 04/05, o parágrafo crítico e a evolução do objeto.

Desenvolvimento do objeto para aula de 04/05

Para o desenvolvimento do objeto é necessário que todos sistematizem o repertório teórico trabalhado nas aulas até o momento. Para isso solicitamos que vocês postem a pergunta do grupo sobre o virtual e desenvolvam um parágrafo com uma discussão individual e também postem os dois exemplos do grupo no seminário de design de interação e desenvolvam um parágrafo individual sobre as características que acharam relevantes nos exemplos. As duas discussões devem ser feitas a partir do repertório que vem sendo acumulado até o momento, tanto do ponto de vista do recurso para desenvolvimento, quanto do ponto de vista do que o trabalho propõe (lembrem-se que não são categorias estanques, mas podem ser superpostas):

programática, causalística, finalística;

prefiguração/representação (solução de problema) e problematização; 

seleção e criação; 

combinatória e mapeamento; 

interface e interação (reativa, proativa e dialógica); 

desenvolvimento tecnológico e desenvolvimento social;

funcionalidade (monofuncional, multifuncional e transfuncional), flexibilidade e polivalência; 

interatividade não-interativa e interatividade interativa; 

substância e evento;

potencial, real, virtual e atual; 

Essas discussões devem informar o processo de desenvolvimento do objeto e prototipagem da eletrônica ampliando as possibilidades de interação.

Para a aula de 04/05 todos devem trazer o objeto já com prototipagem da eletrônica (desenvolvam isso no Lagear, para testar possibilidades, antes de comprar qualquer coisa).

Evento Cultural: Arquitetura Humanitária e Incremental Housing - Palestra na EA dia 26/04 19h

Seminário de Design de Interação 27/04

Para informar o processo de trabalho no objeto interativo faremos um seminário na próxima quinta 27/04. O seminário contará com uma apresentação de cada grupo (entre 5 e 10 minutos cada). Cada aluno deve pesquisar possibilidades de interação em objetos, espaços e eventos. Para facilitar, indicamos os principais grupos e artistas trabalhando com design de interação e áreas afins (como arte cinética). Cada grupo deve se juntar e discutir características de interação identificadas nos trabalhos escolhidos por todos os membros e eleger dois trabalhos que achou muito relevantes.
Solicitamos que cada grupo traga um exemplo escolhido dentre as referências que indicamos e outro escolhido a partir de investigação própria (a ideia é que vocês experimentem aprofundar na pesquisa de um assunto). As referências que indicamos para começar a pesquisa são as seguintes:

Arte cinética:
Lygia Clark, Alexander Calder, Abraham Palatnik, O Grivo, Arthur Ganson, Theo Jansen, Guto Lacaz, Zimoun, Christian Moeller <http://www.christian-moeller.com>

Referências arquitetônicas:
Interactive Architecture http://www.interactivearchitecture.org/
Rafael Lozano-Hemmer http://www.lozano-hemmer.com/projects.php (principalmente as instalações "Relational Architecture")
Usman Haque http://www.haque.co.uk/

Como fazer:
Instructables http://www.instructables.com/

Laboratórios e escolas de design de interação: 
Royal College of Art, Londres - curso de design interactions - http://www.interaction.rca.ac.uk/; pesquisar também IVREA (Interaction Design Institute IVREA), TU Delft, IDEO (design and innovation consultancy);
Interaction design IUAV, Veneza - http://www.interaction-venice.com/interaction-design-projects.html - ver ambient interaction themes;
Situated Technologies, University of Buffalo School of Architecture and Planning -http://ap.buffalo.edu/research/research-centers/center-for-architecture-and-situated-technologies.html; pesquisar também ZKM (Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Centro de Artes e Mídias de Karlsruhe, na Alemanha) e o artista Jeffrey Shaw (fundador do ZKM);
Copenhagen Institute of Interaction Design, Copenhague - http://ciid.dk/education/portfolio/;
MIT media lab - http://www.media.mit.edu/research/groups-projects
MIT media lab Fluid interfaces - http://www.media.mit.edu/research/groups/fluid-interfaces;
MIT media lab Object-Based Media - http://www.media.mit.edu/research/groups/object-based-media;
MIT media lab Responsive Environment - http://www.media.mit.edu/research/groups/responsive-environments;
MIT media lab Tangible Media - http://www.media.mit.edu/research/groups/tangible-media;
Interrogative Design Group - http://interrogative.org/about/ (que era originalmente do MIT)

Recursos, apostilas, programas e sites úteis para eletrônica

Eletrônica:

Haque e Somlai-Fischer - 2005 - Low tech sensors and actuators (em inglês)
How to get what you want (como fazer sensores low tech - em inglês) 
Kit-of-No-Parts (tutoriais diversos para uso de componentes eletrônicos - em inglês)
 Curso Básico de Eletrônica (série de vídeos)

Arduino:

www.arduino.cc (site oficial com tutoriais, downloads, bibliotecas)
Arduino Comic (em inglês)
Arduino Uno - Esquemático (projeto esquemático da placa)
Illustrated Arduino Guide (em inglês)
Curso básico de Arduino (série de vídeos)

Programas:

IDE do Arduino (interface de desenvolvimento para o Arduino)
Fritzing (programa para a criação de esquemas de circuitos)
Processing (Interface de programação para artes visuais)
Autodesk Circuits (criação de circuitos online)
Calculadora eletrônica (app para Android com tabelas, conversores, calculadoras)
Led Calculator (calculadora online para leds)

Preparação para aula de 24/04 - virtualidade e interatividade

Debate sobre Interatividade e Virtualidade
Todos devem ler os textos abaixo individualmente, discutí-los em seus respectivos grupos e formular uma pergunta (do grupo) para debate em sala.

Baltazar, Ana Paula e José dos Santos Cabral Filho. 'Magia além da ignorância: virtualizando a caixa preta, texto publicado no livro FAD (Festival de Arte Digital), 2011. 

Baltazar dos Santos, Ana Paula, 'Por uma arquitetura virtual: uma crítica das tecnologias digitais'. Revista AU, Arquitetura e Urbanismo, São Paulo, nº 131, 2005, pp. 57–60.

Flusser, Vilem. 'Design: obstáculo para remoção de obstáculos?'. O mundo codificado, São Paulo: Cosac Naify, 2008, pp. 193–98.

Haque, Usman, 'Arquitetura, interação e sistemas, Arquitetura & Urbanismo, agosto de 2006, pp. 68–71.

Roteiro para visita ao Inhotim dia 20/04

Cada grupo (9 pessoas) deve pesquisar sobre artistas, obras e galerias no Inhotim e escolher uma galeria (cujo prédio tenha sido desenhado especificamente para o/a artista ou obra). 

OBS.: 

• Nos encontraremos às 7h30 no Radamés
• Considerem levar lanche, pois a alimentação no Inhotim é cara
• Levem carteira de estudante para pagar meia (quem não tiver carteira de estudante ainda, providenciar declaração do Colegiado, assinada e com carimbo)

Inicio do processo de concepção do objeto interativo com eletrônica

O próximo trabalho será um processo de concepção e produção de um objeto interativo com eletrônica. Tal objeto (programático) pode ser inspirado nos pressupostos que vocês usaram para os objetos iniciais ou podem partir de pressupostos reformulados ou totalmente novos. Lembrem-se que o objeto deve ampliar as possibilidades de interação entre as pessoas e das pessoas com o objeto. Para inspirar, leiam o texto: Flusser, Vilem. 'Design: obstáculo para remoção de obstáculos?'. O mundo codificado, São Paulo: Cosac Naify, 2008, pp. 193–98.

Para o processo de concepção do objeto, primeiro formulem abstratamente o que o objeto pretende promover no mundo (se a prefiguração vier antes, tentem a estratégia do “passo atrás”, abstraindo do que prefigurarem características que são importantes manter). Lembrem-se do que diz Cedric Price: ‘no one should be interested in the design of bridges—they should concern with how to get to the other side’ (Price, Cedric, The square book, London: Wiley, 2003, p.51)

Depois de ter claro o que vocês querem promover com o objeto interativo, comecem a pensar em como materializar o objeto usando eletrônica. Para a aula de segunda feira (17/04) é importante que todos tenham uma espécie de maquete ou protótipo do objeto para crítica. O importante nessa etapa é começar a investigar volumetricamente possibilidades de materializar a ideia do objeto com eletrônica (pode ser um protótipo na escala 1:1 simulando o funcionamento do objeto; uma maquete em escala reduzida representando o objeto a ser desenvolvido; uma maquete em escala 1:1 sem eletrônica para desenvolvimento futuro; ou outro tipo de representação volumétrica que mostre da melhor maneira possível, e sem custos, possibilidades para desenvolvimento da ideia abstrata do objeto).

Na segunda feira vocês vão criticar as ideias dos colegas para aprimoramento e desenvolvimento do objeto com eletrônica. Por isso é fundamental que todos levem a ideia materializada de alguma forma.

Bom feriado.

Postagens para segunda 17/04

Após as visitas ao parque e ao museu da Pampulha, todos devem postar o croquis do Parque, um parágrafo com a discussão sobre percepção mediada e imediata (experiência da representação no Google Street View e experiência presencial), um parágrafo sobre o filme Um lugar ao sol, um croquis do Museu da Pampulha e complementação do parágrafo sobre diferença entre roupa e arquitetura (pós discussão no Museu).

Visita ao Museu da Pampulha 10/04 (saindo da escola às 8h00)

Na segunda (10/04) faremos a visita ao Museu da Pampulha. O ônibus sairá da porta da Escola às 8h00. 
Para informar a visita solicitamos que os alunos façam uma pesquisa prévia (idealmente em grupos de 3 para discutirem e trocarem informações e opiniões). O objetivo é que vocês entendam o contexto do projeto. Sugerimos que vocês pesquisem sobre os cinco princípios da arquitetura moderna de Le Corbusier, sobre o arquiteto (Oscar Niemeyer), sobre a Pampulha e seus edifícios (principalmente o Cassino — atual Museu de Arte Moderna) e sobre outros aspectos contextuais do projeto da Pampulha e do Cassino(políticos, sociais, culturais, econômicos).

- ler o texto "arquitetura ou Arquitetura" de Lina Bo Bardi: Bardi, Lina Bo, arquitetura ou Arquitetura, in Silvana Rubino e Marina Grinover (orgs.), Lina por escrito – textos escolhidos de Lina Bo Bardi, São Paulo: Cosac Naify, 2009, pp. 90–93.

- Levar material de desenho
- Levar lanche (nem sempre há como comprar lanche nas proximidades do museu) - sugerimos que vocês organizem um pic nic

A UFMG exige uma lista dos passageiros, então a turma deve se organizar e fazer uma lista com o nome, RG e telefone de cada aluno (todos que vão à Pampulha). Essa lista deve ser enviada para o e-mail professores.aia@gmail.com o quanto antes.

Quem quiser ir direto para a Pampulha, por favor anote na lista (a lista deve ser completa com todos os presentes na visita e anotaremos os que não vão de ônibus). Devemos chegar ao Museu de Arte da Pampulha (antigo Cassino) por volta de 8:30.

Para a aula de 06/04 no Parque Municipal

Quinta-feira a aula será no Parque Municipal. Nos encontraremos às 7:30 na entrada principal.



Para a aula no Parque Municipal solicitamos que cada aluno visite, por meio do Google Street View, o parque e seus arredores (Avenida Afonso Pena, Rua da Bahia, Avenida dos Andradas). A ideia é que vocês sejam capazes de distinguir a percepção sócio-espacial via representação (mediada por ferramentas digitais) da presencial (experiência imediata). Isso parece óbvio, mas abre muitas possibilidades para discussão.

Nessa visita pelo Google todos devem observar e fazer anotação de 3 lugares (ou 3 olhares para um ou mais lugares):
1. identificando elementos espaciais que achem interessantes; 
2. identificando apropriações das pessoas;
3. identificando alguma transformação que tenha deixado o lugar mais aberto ao uso (para esse último devem recorrer ao histórico do Google Street View, que só existe para os arredores do parque). 
A ideia é que observem como vocês experienciam esses lugares pelo Google Street View e depois (já no parque na quinta fieira) como experienciam presencialmente o espaço físico para discutirmos representação e experiência (contemplação e engajamento corporal / espetáculo e experiência), e também que isso sirva para aprofundar a discussão sobre o potencial dos espaços (não só constatação do existente).

Depois de terem feito o passeio não presencial aos arredores do parque pelo Google Street View e identificado as 3 tipos de lugar, sugerimos que vejam dois conjuntos de referências.

Um primeiro é um levantamento feito pelo grupo urb i, usando imagens do Google Street View, de 41 espaços públicos que foram transformados, passando de meros espaços de circulação (antes) a espaços realmente de uso público (depois da transformação). A ideia é que vocês comecem a olhar para os espaços públicos imaginando seu potencial e não apenas registrando a situação atual. http://www.techinsider.io/urbi-before-after-gallery-2015-8?utm_content=bufferb2caf&utm_medium=social&utm_source=facebook.com&utm_campaign=buffer-ti 

Um segundo conjunto de referências (abaixo) traz fragmentos de textos para estimular a discussão sobre a experiência da representação e a experiência da cidade. 

 

Qu’est qui limite la représentation?

~ What limits representation?

Brecht had wet laundry put in the actress’s laundry basket so that her hip would have the right movement, that of the alienated laundress.  Well and good; but stupid too, no?  For what weighs down the basket is not the laundry but time, history, and how represent such a weight as that?  It is impossible to represent the political: it resists all copying, even when you turn yourself out to give it all the more verisimilitude.  Contrary to the inveterate belief of all social arts, where politics begins is where imitation ceases. 

[Roland Barthes, Roland Barthes by Roland Barthes, London: Macmillan, 1988, p. 154.]

In that empire, the art of cartography had reached such perfection that the map of a sole province occupied a whole city, and the map of the empire, a whole province.  In time, these immense maps were not satisfying and the Cartographers’ Colleges made a map of the empire in the size of the empire coinciding point by point with the very empire. Less attached to the study of cartography, the next generations understood that this extensive map was useless.

[Jorge Luis Borges, História universal da infâmia, Rio de Janeiro: Globo, 1988. p. 71.]

We say the map is different from the territory.

But what is the territory?

Operationally, somebody went out with a retina or a measuring stick

and made representations which were then put on paper.

What is on the paper map is a representation of what was in 

the retinal representation of the man who made the map; 

and as you push the question back, 

what you find is an infinite regress, an infinite series of maps. 

The territory never gets in at all. […] 

Always, the process of representation will filter it out so that 

the mental world is only maps of maps, ad infinitum.

"The Map Is Not The Territory," 2002-2006

[Gregory Bateson (1904-1980), Anthropologist, Cyberneticist, Linguist, & Social Scientist]

Para a discussão sobre representação na arquitetura e as possibilidades de sua superação enquanto paradigma (voltando o olhar para a interação e discutindo a inserção das novas tecnologias digitais nos processos de projeto) já tínhamos postado o texto: BALTAZAR, A. P. Além da representação: possibilidades das novas mídias na arquitetura. V!RUS, São Carlos, n. 8, dezembro 2012. Disponível em: <http://www.nomads.usp.br/virus/virus08/?sec=4&item=1&lang=pt>

(Atenção: a interface do site é confusa. O artigo tem 4 "páginas", e a barra para passar para a próxima fica na parte superior)

Para aula de segunda 03/04

Todos devem postar crítica ao objeto de um dos colegas do grupo (todos devem fazer pelo menos uma crítica e todos os objetos devem receber pelo menos uma crítica).

A partir da pesquisa sobre fabricação digital, usando os termos abaixo, cada grupo (3 pessoas) vai reformular as ideias abstratas dos 3 objetos do grupo e produzir um novo objeto interativo no SketchUp trazendo a ideia de parametrização, normalmente usada no processo de criação, para o produto e seu uso (abertura para interação). Tal objeto deve ser apresentado de duas maneiras: primeiro, para a turma entender a proposta (explorando o video do SketchUp, usando cenas, layers, inserção fotográfica etc.) e escolher um objeto que será produzido na cortadora laser. Segundo, os grupos devem preparar uma prancha para o corte desse objeto. Ou seja, os grupos devem pensar em como o objeto será cortado e montado usando uma prancha de 84 x 59.3 centimetros, com espessura de 2 milímetros. Lembrem-se que a distância mínima entre os objetos na prancha deve ser de aproximadamente 3mm e que a cortadora (laser) queima o material (no caso de encaixes, trabalhem com uma pequena margem que vai ser queimada - aproximadamente meio milímetro).

Todos devem fazer uma reflexão sobre potencial de mudança na concepção e vivência dos espaços possibilitada pela fabricação digital, prototipagem rápida e parametrização.

Postar no blog o video e a prancha apra corte do objeto em grupo e a reflexão.

Termos para pesquisa:

waffle, panneling, slicing 
prototipagem rápida, fabricação digital/ digital fabrication

CNC laser, CNC fresa, impressora 3D
Parametric modeling, parametric architecture

Abaixo, um roteiro de como exportar o desenho do SketchUp para .dxf (formato necessário para o corte a laser). Lembrem-se de criar uma layer para o que for corte interno às peça e outra para corte externo das peças.

Referências mencionadas na aula de quinta 23/03

Arquitetos que mostramos croquis:
Le Corbusier, Frank Gehry, Lina Bo Bardi, Álvaro Siza, Glenn Murcutt, Cedric Price, Rem Koolhaas,  Lebbeus Woods, Archigram e Superstudio.

Sobre composição/proporção sugerimos uma apostila (ainda em processo de produção no Lagear).

Para aula de segunda 27/03

- postar 4 croquis da escola: 2 internos (com um e dois pontos de fuga), 2 externos (com um e dois pontos de fuga);

- postar um parágrafo crítico de um croqui de um colega (levem em conta traço, enquadramento, posição do desenho na folha, "peso" do desenho na folha, expressividade etc.);

- Assistir os 4 vídeos tutoriais do SketchUp que se encontram no menu "Getting Started" em: 

http://www.sketchup.com/learn/videos?playlist=58

• Part 1 - Ferramentas básicas e métodos de navegação;
• Part 2 - Criação de uma casa com mais detalhes (incluindo as ferramentas offset e follow-me);
• Part 3 - Criação de espaço interior usando limites de referência, copiando objetos, adicionando pequenos detalhes e pintando superfícies;
• Part 4 - Criação de uma mesa introduzindo grupos e componentes.

Para aprofundar no uso das ferramentas, no mesmo link para os 4 video tutoriais tem mais 24 tutoriais específicos sobre as ferramentas.

- Realizar passo a passo 3 Self-paced Tutorials do SketchUp. Para estes tutoriais necessita-se ter o SketchUp instalado e fazer o download dos arquivos das páginas:

• Start a Drawing, Part 1
• Start a Drawing, Part 2
• Start a Drawing, Part 3

Referências mencionadas na aula de segunda 20/03

Sobre representação perspectívica
Gravuras de Dürer
Câmara escura e o trabalho de Vermeer
Livros:
PÉREZ-GÓMEZ, A.; PELLETIER, L. Architectural representation and the perspective hinge. Cambridge: MIT Press, 1997.
HOCKNEY, D. O conhecimento secreto. São Paulo: Cosac & Naify, 2001.
Textos:
PÉREZ-GÓMEZ, A.; PELLETIER, L. Architectural representation beyond perspectivism. Perspecta. New York: The Yale Architectural Journal and Rizzoli International, no. 27, 1992, pp. 20–39.
BALTAZAR, A. P. Além da representação: possibilidades das novas mídias na arquitetura. V!RUS. São Carlos, n. 8, dezembro 2012. (atenção: a interface do site é confusa. O artigo tem 4 "páginas", e os quadradinhos para passar para a próxima página ficam na parte superior do texto).
CABRAL FILHO, J. S. Computer Graphics Representation of Architectural Subjective knowledge. Unpublished Masters Thesis, University of Sheffield, 1993. (disponível na biblioteca da Escola de Arquitetura da UFMG).

Sobre aparelho, jogo e pós história (desdobrando as programática de Flusser):
FLUSSER, V. Jogos. Artigo não publicado e cedido pelo Arquivo Flusser em Berlim em 2010, [s.d.a]
FLUSSER, V. Filosofia da caixa preta: ensaios para uma futura filosofia da fotografia. São Paulo: Ed. Hucitec, 1985.
FLUSSER, V. Line and surface. In Ströhl, Andreas (ed.), Writings, Minneapolis and London: Univ. of Minnesota Press, 2002. pp. 21–34.
FLUSSER, V. Fenomenologia do brasileiro: em busca de um novo homem. Rio de Janeiro: EDUERJ, 1998.
BALTAZAR, A. P. A sedução da imagem na arquitetura: Materamoris como alternativa pós-histórica', in Duarte, Rodrigo et al., Imagem, imaginação, fantasia: 20 anos sem Vilém Flusser, 2014, pp. 9-20.